不搭

© RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Daniel Arnaudet

这位画家属于乌得勒支的卡拉瓦乔流派。他们是一群17世纪初在罗马旅行的画家，作品尤其具有卡拉瓦乔的特色。他们一回到荷兰，就受到卡拉瓦乔光影对比法的启发，创作了有关《圣经》、神话题材的画，以及一些展现醉酒者和乐队场景的画。

《音乐会》，1624年

赫里特·凡·洪特霍斯特（1590—1656）

布面油画：1.68 m×1.78 m

二楼黎塞留馆

17世纪上半叶的荷兰厅，28号

© RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Daniel Arnaudet

描画音乐、捕捉演奏者的专注，这形成了一个美妙的主题。我们得承认洪特霍斯特在这幅青年时期的作品中就已经展现出处理这一主题的技巧。利用这种戏剧表演的手法，通过对前景障眼法效果的强化，他向我们展示了一群兴致勃勃演奏的音乐家。手在乐器上的位置十分写实，黄色、蓝色、红色的裙摆色调和谐，在光影明暗中相互呼应。

一处小错误：前景两名演奏者。她们面颊绯红、四肢粗短，更容易让人联想到她们是在田野里奔跑而不是对着乐谱演奏音乐。更糟糕的是，右边的演奏者毫无生气，另外两名演奏者的姿势也很造作。

后景中的歌手要令人信服些。其目光都看向各自的乐谱，似乎正陶醉在音乐里。只有背景深处的那个人，正猥琐地看着前面伙伴的肩膀。

真正不和谐的地方在画的上方。两个恐怖的天使，手持桂冠，好像被粘在那里似的。在强光的照射下，他们用自己愚蠢的表情和可笑的姿势毁了这幅画的构图。这是资助者可疑的品位要求还是画家年轻时犯的错误？不过关于洪特霍斯特，有一件事情是确定的：小天使出现在哪儿，他就在哪儿栽跟头。

当然要看……

一幅大作，从人物姿势到笔触，无处不体现生活。

《演奏诗琴的弄臣》，约1623—1624年

弗朗斯·哈尔斯（约1581—1666）

布面油画：0.70 m×0.62 m

二楼黎塞留馆

17世纪上半叶的荷兰厅，28号

© RMN-Grand Palais (musée du Louvre) / Franck Raux